Tin drum stories

Se réfugier dans l'art semble être une façon d'échapper à la complexité du réel. Même si Andreas Willers a puisé son inspiration pour ses « Histoires du Tambour » en quatre parties dans les rebondissements pittoresques du roman de Günter Grass, ses compositions et la manière dont il a transposé son modèle sont fascinantes en elles-mêmes. Les explorations de ce guitariste exceptionnel, qui a enregistré avec la plupart des grands musiciens européens, dont Enrico Rava et Louis Sclavis, ainsi qu'avec des Américains comme Paul Bley et David Murray, sont convaincantes, tout simplement parce qu'il a depuis longtemps trouvé sa propre voie, agréablement différente de la musique des nombreux imitateurs de Bill Frisell et John Scofield. Dans ses « Histoires du Tambour », les mélodies sont souvent à peine esquissées et se déplacent dans l'espace comme des mobiles. Certains motifs s'organisent en structures mélodiques qui émergent avec autant de surprise que les motifs colorés et fluides produits par les segments de verre d'un kaléidoscope. Les lignes de basse d'Horst Nonnenmacher structurent l'ensemble sans imposer de contraintes. Ils sont des havres de paix fiables dans un eldorado sonore oscillant entre musique minimaliste, jazz d'avant-garde et rock. Les percussions discrètes de Michael Griener ajoutent une dimension supplémentaire à l'ensemble. Sans se perdre dans les méandres de la libre association, cette excellente formation rythmique transcende toute interprétation conventionnelle de l'accompagnement. L'interaction en constante évolution des éléments mélodiques, développée par chaque musicien du trio, confère au groupe un dynamisme équilibré. À l'exception de « The Bastard Period », une composition commune, tous les morceaux sont d'Andreas Willers. La musique de ce CD s'étend du mystérieux « Piratenlied to Leinen Los », joué au banjo et évoquant un chant de travail du XXe siècle avec son rythme feutré, à la reprise contemplative de « Shelter ».