Plasma

En grec, le plasma est défini comme une substance malléable. C'est de cela que sont faites les étoiles. Lorsqu'un éclair frappe, du plasma est créé. En substance, il s'agit de matière dans un état de haute énergie. Poétiquement parlant, cependant, c'est quelque chose qui s'apparente aux effets spéciaux de la nature, c'est-à-dire ce qui donne lieu à des choses belles et magiques ; qu'il s'agisse des gerbes de feu apparemment infinies suspendues dans l'espace ou des enseignes multicolores clignotantes et bourdonnantes qui encombrent une ruelle étroite de Hong Kong. Sur leur quatrième album, Ikarus se tourne vers ce qui est officiellement considéré comme le quatrième état de la matière, d'où le titre : Plasma. Plasma marque un tournant majeur pour le groupe - un abandon de l'immersion sonore pour une qualité sonore presque tactile et physique : celle associée à l'électro fonctionnelle. C'est aussi Ikarus à son plus touchant, ludique et fluide. Ces compositions recèlent beaucoup d'espoir latent, et les rebondissements sont surprenants ! Leurs équations rythmiques et harmoniques restent d'une complexité intacte - sur Altaelva, la signature rythmique passe successivement de 7/4 à 6/4 puis à 5/4 - mais leur interprétation se distingue par une légèreté et une palette d'émotions subtile. Le fait qu'il s'agisse du travail d'un quintette chevronné y est pour beaucoup ; mais cet album est aussi le premier de leur discographie où les morceaux ont été élaborés collectivement. Au printemps 2021, Ramón Oliveras a partagé ses premières esquisses avec les autres membres du groupe, qui les ont explorées lors d'une série intense de répétitions enregistrées. Certaines compositions ont été étoffées, d'autres simplifiées - toutes adaptées aux besoins spécifiques du quintette. Durant ce processus, chaque membre a mené ses propres combats. La chanteuse Anna Hirsch s'est concentrée sur le développement des mélodies (voir par exemple Tritium). Lucca Fries a expérimenté des idées harmoniques et a perfectionné son jeu en sourdine. Il a également collaboré étroitement avec Ramón, partageant les arrangements. Mo Meyer cherchait des moyens inédits de donner à la contrebasse un son proche d'un synthétiseur basse, sans recourir à aucun effet audio. Andreas Lareida continuait d'explorer la palette des sonorités vocales. L'improvisation occupait une place prépondérante dans ces séances de préproduction, et le morceau « Cocoro » est né lors d'une session particulièrement inspirée. Une fois l'enregistrement terminé, le mixage a été confié à Jan Wagner, qui a su accentuer l'esthétique sonore teintée d'électro recherchée par le groupe. « Notre musique, et cet album en particulier, ne s'inscrit pas dans le cadre de la culture musicale régionale », explique Ramón Oliveras, le leader du groupe. Il poursuit : « Les cinq membres d'Ikarus ont des goûts très différents, et nous avons aussi notre propre histoire, à laquelle nous faisons souvent référence. Si je pense à une chanson comme Sessapinae, par exemple, en tant qu'auditeur, je peux faire des liens avec diverses traditions vocales ethniques (même si aucune n'a été une source d'inspiration précise), qu'elles viennent de Bulgarie, de Turquie, de Suisse ou d'Inde ; mais cette perception varie d'un auditeur à l'autre. Il en va de même pour certains de nos rythmes. Plasma est le genre d'album où, si vous ne dites pas d'où il vient, il est presque impossible de deviner. » L'album, à l'image de ces lueurs qui illuminent un ciel de campagne, est une énergie. Il est impressionnant, à la fois familier et étrange. C'est aussi cinq instrumentistes qui ont trouvé le moyen de conserver leurs voix individuelles tout en ne faisant plus qu'un : une substance homogène et extrêmement malléable.