Piffkaneiro

Trois ans après la fin de la Première Guerre mondiale, Ernst Lubitsch réalise « La Chatte sauvage », une parodie impertinente, légère et aérienne du monde militaire, qui ne rencontre cependant pas le succès escompté auprès du public de l'époque. Outre la satire mordante de l'armée et un renversement saisissant des rôles de genre - la merveilleuse Rischka (Pola Negri), fille de brigand, inspire la peur de la mort aux hommes -, l'expérimentation formelle suscite également beaucoup de perplexité. Avec le recul, ce chef-d'oeuvre des débuts du cinéma viennois est incontestablement considéré comme l'un des films les plus complexes de Lubitsch. En 2004, les musiciens de KOJ mettent en musique ce trésor du cinéma muet, « La Chatte sauvage », à la demande du club de jazz Moods et du Filmpodium de Zurich. Il en résulte une composition douce-amère, parfois grivoise et ironique ; le langage visuel de Lubitsch invite à une étude approfondie des personnages et de leur environnement. Les thèmes et motifs musicaux s'entremêlent à l'improvisation et se font écho. Composition et improvisation s'entremêlent avec fluidité et ingéniosité. La ville imaginaire de « Piffkaneiro » (Lubitsch situe son film « non loin de Piffkaneiro ») sert de décor. C'est une ville de montagne insolite, riche en histoires et aux quartiers colorés, peuplée d'habitants étranges et audacieux, au caractère douteux, parmi lesquels se trouvent même des créatures d'une beauté extraordinaire. Pour la musique, cela signifie que les motifs et thèmes du film apparaissent dans un contexte différent et avec de nouveaux arrangements. KOJ a réussi à convaincre le clarinettiste français Louis Sclavis de participer à l'enregistrement du CD en 2007, et il jouera également avec le groupe lors de futurs concerts. Figure emblématique de la scène jazz française depuis les années 80, Sclavis est l'un des pères du « Folklore Imaginaire » et a joué avec de nombreux musiciens de renom, en plus d'avoir enregistré plusieurs albums remarquables chez ECM. Christoph Grab est professeur à l'École supérieure d'art de Zurich et dirige d'autres ensembles qui jouent du jazz, mais aussi de la musique électronique et des musiques du monde. Christian Strässle participe à de nombreux projets liés au théâtre et à des ensembles de musique classique. Mathias Gloor travaille depuis de nombreuses années avec des groupes de jazz/rock expérimental, mais s'est également fait un nom comme compositeur de musique de chambre contemporaine. Leo Bachmann (qui a notamment étudié auprès de Bob Stewart) est l'un des tubistes les plus demandés en Suisse et a fait partie de plusieurs formations. Ils ont tous en commun leur forte implication dans le milieu théâtral suisse et, de ce fait, leur musique s'intègre parfaitement à ce projet.

Pays d'Origine : INCONNU