Liberetto ii

Après le succès critique et publique de leur premier album, la formation de Lars Danielsson avec Tigran revient au
disque avec un « volume 2 ».
« Ne jamais changer une équipe qui gagne » cette sagesse sportive peut également être appliquée à la musique : « Liberetto II » en est la preuve
artistique ! Il y a trois ans, Lars Danielsson fonde un quartet avec l'ancien batteur du groupe e.s.t. Magnus Öström, le guitariste britannique John Paricelli
et le pianiste arménien Tigran. Ce quartet interprète ses compositions et réalise ses idées musicales encore plus précisément que les précédentes
formations de Lars.
Tout au long de « Liberetto II », Danielsson et son quartet explorent de nouvelles dimensions musicales à la frontière entre jazz de chambre, folk classique
et européen. La mélodie est toujours l'objectif, et la façon dont ils la développent, la manipulent avec créativité comme le titre, un néologisme de
Danielsson, le suggère permet d'allier à la fois la tradition formelle de la musique classique européenne et la liberté d'improvisation du jazz. Un titre
comme « Passacaille » en est la parfaite illustration : une mélodie agile, ici portée par le piano de Tigran, invite les autres musiciens à lui donner une
structure et une base rythmique et à la développer. Danielsson prouve une fois de plus qu'il est lui-même un grand maître de l'atmosphère l'art de
prendre une miniature mélodique et de la transformer en un discours élégiaque; comme « Miniature », dans laquelle un motif musical simple évolue en
une pièce mélancolique.
Tigran est une nouvelle fois l'âme soeur de Danielsson : « les compositions de Tigran sonnent encore plus suédoises que les miennes ! ». Danielsson a
aussi invité d'autres musiciens : Mathias Eick, le jeune trompettiste norvégien, qui porte comme personne le son de trompette lyrique scandinave. Eick
apporte sa voix dès le morceau d'ouverture « Grace » assisté par le guitariste de Sting, Dominic Miller ; il intervient plus tard sur le triptyque presque
classique « Je Tima », « Blå II » et « III Violet ». Sur le titre « Eilat », pour lequel Danielsson a été inspiré par un séjour au Moyen Orient, le percussionniste
israélien Zohar Fresco, avec qui Danielsson joue en compagnie de Leszek Moder, aide à créer l'ambiance de ce titre. Dans la même logique,
l'album se termine avec les onomatopées de Cæcilie Norby, qui apporte la touche finale à « Beautiful Darkness ».
Au final, cette formation donne à Lars Danielsson le plus de liberté possible pour s'exprimer, et créer des sons qui n'ont qu'une seule finalité : toucher
l'auditeur en plein coeur.

Pays d'Origine : INCONNU
Année de Sortie : 2014