Le cinéma allemand

Nouvelle présentationÀ deux moments de son histoire, l'Allemagne a été au centre du cinéma mondial. Pendant la république de Weimar, une production d'une extraordinaire richesse explore toutes les questions posées par le nouvel art, qu'elle porte à des sommets, avec des cinéastes comme Ernst Lubitsch, F.W Murnau, Fritz Lang, G.W Pabst, Max Ophuls.Dans les années 1960 et 1970, des auteurs de films se battent pour imposer leur indépendance et rédonner une mémoire à l'Allemagne : d'Alexander Kluge à R.W Fassbinder, de Volker Schlöndorff à Wim Wenders, de Jean-Marie Straub à Rudolf Thome. Mais hors de ces deux périodes isolées dans le temps, il existe une industrie dont les origines coïncident avec celles du cinéma, et des oeuvres qui sont le reflet ' parfois involontaire ' de leur temps et de leur pays.Bernard Eisenschitz est écrivain de cinéma, membre du comité de rédaction de la revue Cinémathèque.Une industrie sous l'Empire (1895-1918). Débuts d'une industrie. Vedettes et auteurs. Guerre et cinéma. L'écran démoniaque (1918-1925). Le cinéma avec son temps. Le Cabinet du Dr Caligari. Les mystères de l'âme. Les ambiguïtés de l'Ecran démoniaque. Carl Mayer et le Kammerspiel. F.W. Murnau. Fritz Lang. L'année 1925. Dernières années du muet (1926-1929). Concentration, émigration, renouvellement. La Nouvelle Objectivité. S'emparer du cinéma. Le passage du sonore et la fin de la république (1929-1933). Le monde en studio. Le monde en crise. M le Maudit. Bertolt Brecht, Max Ophulus. Un testament. Le cinéma selon Goebbels (1933-1945). La mise au pas. L'industrie avec Goebbels. Leni Riefenstahl et les avant-gardes. Guerre et cinéma (bis). L'autre Allemagne : Les cinéastes en exil (1933-1945). Terres d'accueil