Integrale des 9 sonates

Grand prodige du piano et de la composition dès son enfance, Johannes Brahms vit de son art à partir des années 1850,
quand il rencontre de nombreux musiciens, déterminants dans sa carrière : Clara et Robert Schumann, ainsi que les
violonistes Joseph Joachim et Eduard Reményi avec qui il collabore rapidement. Il reçoit les encouragements de Liszt,
Berlioz et côtoie toute sa vie de nombreuses personnalités de la musique, comme Wagner ou Dvorak. Ses oeuvres sont
souvent bien reçues et lui apportent un certain succès. Même s'il écrit beaucoup pour le piano seul et l'orchestre, Brahms
s'essaye à la musique de chambre. Il publie sa première Sonate pour violoncelle, op. 38 en 1866. C'est dans ce répertoire
que ses pages sont les plus inspirées et les plus sentimentales : de nombreux Lieder, trios, quatuors, quintettes et sextuors,
et ses sonates pour instrument soliste et piano, présentées dans ce coffret.
C'est seulement quatorze années après sa première Sonate pour violoncelle que Brahms compose sa prochaine Sonate,
pour violon et piano, op. 78, en 1879. C'est dans son âge mur que le compositeur écrit davantage d'oeuvres de musique de
chambre, d'abord pour se détacher de son maître Beethoven (surtout pour les Quatuors) et par maturité. On remarque
effectivement l'évolution de son écriture. La deuxième puis la dernière des trois Sonates pour violon (op. 100 en 1886 et
op. 108 en 1888) se libèrent des influences classiques de Bach, Mozart ou Beethoven. Plus espacées encore, les deux
Sonates pour violoncelle et piano sont composées avec vingt années d'écart : entre 1862 et 1865 pour l'op. 38 et 1886 pour
l'op. 99. Dans cette dernière, l'écriture de Brahms se détache de ses premières influences classiques et de la clarté de la
forme. Elle est bien plus passionnée.
Quelques années plus tard, Brahms rencontre le clarinettiste virtuose Richard Mühlfeld (de l'Orchestre de la cour de
Meiningen). A ses côtés, il apprend mieux le jeu et le son de l'instrument. Mozart aussi, en son temps, avait écrit son
Concerto pour clarinette et son Quintette avec clarinette après avoir entendu le clarinettiste Anton Stadler en 1791. Chez
les romantiques, c'est Carl Maria von Weber qui offre une mise en valeur de cet instrument en lui écrivant de nombreuses
oeuvres entre 1811 et 1816. La rencontre de Brahms avec Mühlfeld est décisive. Il compose ses quatre dernières oeuvres de
musique de chambre avec clarinette : le Trio, op. 114, le Quintette, op. 115 puis durant l'été 1894 ses deux Sonates pour
clarinette, op. 120, dédiées à Mühlfeld. Sublimes, formant un tout, elles offrent un langage mélodique et thématique
intime, libre, méditatif. Quelques mois plus tard, ces Sonates sont transcrites pour alto et piano par le compositeur à la
demande de son éditeur Simrock. La partie de piano reste identique. Mais si la tessiture de l'alto est proche de celle de la
clarinette, quelques modifications nécessaires à sa technique apparaissent sans toutefois enlever l'élégance de ces deux
dernières oeuvres de musique de chambre de Brahms.

Pays d'Origine : INCONNU