Hely : Plode - Vinyle

Les contrepoids s'entremêlent, le point d'appui demeure perpétuellement mouvant. Instable. Une dynamique de pouvoir insaisissable, une tension à jamais irrésolue, en perpétuelle métamorphose. Tordue, et pourtant magique. Avec leur quatrième album, intitulé Plode, Hely, après Borderland (RRR 2018), se penche sur la beauté et les mécanismes d'une relation définie par le potentiel latent de sa propre destruction. Pendant l'enregistrement de cet album, aucun de nous deux ne rencontrait de problèmes relationnels. Cependant, pour ce projet, les choses se sont compliquées entre nous. Il y a eu beaucoup de changements, beaucoup de discussions intenses. Nous sommes très différents ! De notre tempérament à notre approche musicale, en passant par nos priorités respectives. Ainsi, cet album consiste en quelque sorte à explorer ces dynamiques et à canaliser ces énergies dans notre musique. Mais il s'agit aussi d'apprendre à s'accepter tels que nous sommes, et à percevoir la beauté dans la friction. Les cinq titres de cet album sont l'aboutissement d'idées et d'un processus que le duo a patiemment peaufiné depuis ses débuts. En effet, chaque composition est née d'un morceau d'un album précédent - une idée musicale encore perfectible, voire poussée à l'extrême. Comme l'explique Lucca : « Nous avons pensé qu'à ce stade, il était plus judicieux d'approfondir nos idées existantes plutôt que d'en chercher de nouvelles. » Ainsi, pendant les deux années précédant l'enregistrement, ils se sont retrouvés régulièrement dans leur local de répétition pour se consacrer à cela. Souvent, ils passaient une journée entière à explorer l'univers d'un seul morceau. Finalement, ils ont même pris l'habitude de jouer chaque titre pendant 45 minutes d'affilée, afin d'en explorer toutes les possibilités. « Nous avons créé un concept rythmique pour chaque morceau, une sorte de règles du jeu. » Par exemple, la batterie pouvait être imprévisible et irrégulière, tandis que le piano suivait un rythme prédéfini. Nous avons aussi expérimenté ce que nous appelons les « énergies cinétiques » : des effets produits en exploitant certains sons, tempos ou dynamiques, exprimés par des mouvements corporels très spécifiques. Pas toujours esthétiques. Chacun de nous en produisait deux ou trois dans un même morceau, soit pour soutenir le jeu de l'autre, soit pour créer une tension palpable par contraste. Ainsi, chaque morceau devenait un univers à part entière. Mais quelle que soit l'approche, nous restions toujours attentifs au rythme et à l'énergie du morceau. À l'écoute de ces morceaux, une multitude de sentiments et de sensations se mêlent en vous. Difficiles à définir, elles expriment des nuances émotionnelles, des contradictions, des contrastes : des émotions qu'on ne peut résumer en un seul mot. Les relations authentiques, au-delà des instantanés réducteurs, sont ainsi : complexes et dynamiques. C'est ce qui rend cet album exceptionnel - et pas seulement pour sa musique instrumentale ! Au-delà de sa dimension émotionnelle et narrative, Plode est l'album où tous les fils conducteurs qui passionnent ces musiciens - du post-classique au minimal, en passant par le jazz d'avant-garde, le drone et la musique club - se sont enfin synthétisés en une oeuvre unique : Hely.

Pays d'Origine : INCONNU