Plague, Facade, Soldier's Tale

Un trio de classiques du XXe siècle, de contes sardoniques et actuels, dans des enregistrements Decca/Argo des années 1970 indisponibles. L'imagination de Roberto Gerhard a été immédiatement stimulée en lisant le roman d'Albert Camus de 1947, La Peste, sur une ville franco-algérienne dans l'emprise soudaine de la peste bubonique. Il a décidé de faire un décor musical (The Plague), et après sa première en 1964, peu ont été laissés inchangés, ou en aucun doute sur la signification de l'oeuvre en tant qu'allégorie amère et rétrospective sur les maux du nazisme si récemment éteinte. Maintenant que la partition de Gerhard a pris une nouvelle pertinence inattendue, cette réédition de son premier enregistrement sur Argo devrait gagner de nouveaux convertis à sa musique. Il est dirigé avec une sympathie remarquable par Antal Dorati, le chef d'orchestre d'origine hongroise qui était devenu un ami du compositeur ainsi qu'un pilier des catalogues Decca et Mercury. C'est grâce à Gerhard que Dorati a rencontré William Glock, qui l'a engagé en tant que chef principal de l'Orchestre symphonique de la BBC. Également initialement publié par Argo, l'enregistrement de 1972 de Walton's Façade bénéficie d'une autorité unique en tant que seule version stéréo du compositeur, avec Peggy Ashcroft et Paul Scofield comme narrateurs. Bien que Walton ait arrangé et révisé la partition plusieurs fois après sa première scandaleuse en 1922, pour l'enregistrement Argo, il est revenu à sa version de 1951 marquée pour la combinaison originale de six instruments. Ashcroft - dans la tradition de l'auteur et premier narrateur de Façade, Edith Sitwell - et Scofield déclarent les textes absurdes avec toutes leurs célèbres ressources de nuance, de timing et d'éloquence. Pour enregistrer The Soldier's Tale en 1975, Decca a acquis les services de Glenda Jackson, connue dans le monde entier à l'époque pour sa performance oscarisée dans Women in Love (1969) et le prochain film de Ken Russell, The Music Lovers (1970), dans lequel elle a joué la malheureuse épouse de Tchaïkovski. Elle a été rejointe dans les studios Hampstead de Decca par l'acteur irlandais et fondateur du Gate Theatre de Dublin, Micheal Mac Liammoir, et nul autre que Rudolf Nureyev, qui a donné une performance quelque peu échassée, authentiquement arquée en tant que soldat du conte. Ils ont été soutenus par un petit ensemble de musiciens experts basés à Londres, dirigé par l'ancien chef de l'Orchestre symphonique de Londres, Erich Gruenberg, dans un enregistrement rare et complet de la version originale de Stravinsky de la partition, avec une nouvelle traduction du récit. « La sympathie et l'autorité de Dorati sont partout à noter. Personne ne joue mieux les scores de Gerhard que lui... Cela mérite de susciter beaucoup d'intérêt. » Gramophone, décembre 1974 « L'une d'une série d'enregistrements de première qualité de nouvelle musique à grande échelle que Decca a enregistré avec Dorati et ses Washingtoniens ... absolument convaincant... recommandé avec enthousiasme. » Fanfare, novembre 2006 (Gerhard) « L'ensemble Argo joue avec plus de morsure [que l'enregistrement de Boston sur DG] et pas moins de précision... Erich Gruenberg un violoneux séduisant saturnine. » Gramophone, juillet 1977 (Stravinsky) « Micheal Mac Liammoir comme un merveilleux crapaud rampant d'un diable et Nureyev quelque part, très accentué, assailli par ses collègues et semblant tout à fait l'ingéniosité » The Times, juillet 1977 (Stravinsky) « Peggy Ashcroft est bien caractère... Le compositeur maintient la musique comme un commentaire subtil et silencieux en arrière-plan, et l'effet est unique. La stéréo est à la fois atmosphérique et immédiate, et vous pouvez entendre chaque mot. » Guide des pingouins (Walton)

Pays d'Origine : INCONNU