Dvorak schubert

La mort et la jeune fille.Le Quatuor à cordes en ré mineur " La jeune fille et la mort " D.810, écrit en 1824-1826, est devenu, avec le Quintette de la truite, l'une des œuvres les plus célèbres et les plus populaires de Franz Schubert. Alors que le Trout Quintet était son premier morceau de musique de chambre à être bien accueilli à son époque, les réactions au Quatuor à cordes " Death and the Maiden " étaient initialement mitigées. Dans ses Réminiscences de Schubert et Beethoven, écrites en 1881, Franz Lachner, qui se lie d'amitié avec Schubert à partir de 1822, écrit : approbation unanime. Après l'avoir joué jusqu'au bout, le premier violoniste Ignaz Schuppanzigh, qui en raison de ce grand âge n'était pas à la hauteur, proposa au compositeur : rassembla silencieusement les pages de musique et les enferma à jamais dans son bureau." Le Quatuor à cordes "La Jeune Fille et la Mort" grâce à son nom à l'Andante, une série de cinq variations sur la chanson du même nom écrite par Schubert en 1817 sur un texte de Matthias Claudius. Dans la chanson, nous entendons la peur mortelle intense d'une jeune fille et ses appels désespérés au Grim Reaper pour qu'il la laisse partir. La mort, se faisant passer pour une amie débonnaire, tente de la calmer : " Sei guten Muts. Ich bin nicht wild, sollst sanft in meinen Armen schlafen' (Soyez de bonne humeur. Je ne suis pas féroce, vous dormirez doucement dans mes bras.)Un bohème en Amérique;La musique d'Antonín Dvorák est profondément enracinée dans la musique folklorique de sa patrie, la Bohême. Même pendant sa période américaine, sa patrie n'était jamais loin, comme nous l'entendons dans le Concerto pour violoncelle et la Neuvième symphonie « From the New World ». À l'époque, entre 1892 et 1895, Dvorák était directeur du tout nouveau National Conservatory of Music de New York. Malgré leur caractère résolument bohème, ces compositions et le Quatuor à cordes opus 96 sont devenus les oeuvres américaines du compositeur. Dvorák a écrit son Quatuor à cordes, opus 96 en seulement trois jours alors qu'il était en vacances à Spillville, une petite colonie d'émigrants bohèmes dans l'Iowa. Il y séjourna en agréable compagnie d'agriculteurs, de prêtres amicaux et de ménagères chaleureuses, parmi lesquelles il parlait sa langue maternelle. Il a été suggéré que cela peut expliquer la simplicité relative du travail. À propos de son séjour à Spillville, Dvorák a écrit : « En ce qui concerne ma nouvelle Symphonie, le Quatuor à cordes en fa majeur et le Quintette avec piano (écrit ici à Spillville) - je ne les aurais jamais écrits de cette façon si je n'avais pas vu l'Amérique '. Les thèmes des quatre mouvements semblent provenir d'airs folkloriques bohèmes ou américains, étant donné qu'ils sont basés sur la gamme pentatonique F-G-A-C-D. Le deuxième mouvement suggère un negro spiritual mélancolique, comme si le bohème Dvorák écrivait pour chasser son propre mal du pays de son esprit. Le troisième mouvement pétillant (Scherzo) imite le gazouillement rhapsodique d'un oiseau américain, le Tangara écarlate. Le quatuor se termine par un rondo dans lequel on entend des échos de la musique d'église de « Bohemian » Spillville, à laquelle Dvorák et sa femme participaient régulièrement. Et entendons-nous aussi un train à vapeur filer au loin ?

Pays d'Origine : INCONNU