5 - Vinyle

Le problème avec tant de musique cosmique américaine, c'est qu'elle n'est pas du tout « cosmique ». Les mouvements sont là - l'ambiance, les ingrédients, la musique et autrement, les vêtements - mais la substance apparaît trop souvent un peu mince. C'est peut-être bien : les Flamin' Groovies n'étaient pas non plus tout à fait les Beatles, et donc critiquer les héritiers des Flying Burrito Brothers pour ne pas avoir égalé le sentiment d'émerveillement céleste défoncé de leurs ancêtres semble un peu mitigé, comme critiquer demain pour ne pas être en 1972. Mais voici le duo Trummors de David Lerner et Anne Cunningham, avec leur cinquième et peut-être le meilleur album - "possiblement" seulement parce que les autres aussi sont sacrément bons - pour faire taire ces fréquentes chicanes.'5' (oui, ils ont continué et ont fait leur album numérique, tout comme J.J. Cale l'a fait autrefois) est si frais, si pétillant et si charmant, toutes les dettes qu'il doit à quelqu'un d'autre sont immédiatement annulées. Il s'agit peut-être d'une musique dotée d'un sens historique abondant, d'une connaissance profonde, presque talmudique, de milliers de disques de country rock, mais elle sort de l'ombre de cette connaissance avec une confiance qui semble vraiment rare.Une partie de cela est écrite. Une chanson comme « Hey Babe » peut sembler bien peu de chose, jusqu'à ce que vous l'écoutiez deux fois et que vous enregistriez des paroles aussi fatalistes et aussi magnifiquement compressées qu'un poème de Robert Creeley, associées à une mélodie qui donne l'impression d'être vécue en vous pour toujours. Cela réside en partie dans les performances, dans la façon dont les voix de Lerner et Cunningham s'emboîtent de manière aussi idéale que celle de George et Tammy alors qu'ils flottent au-dessus des accompagnements de leurs musiciens de soutien - l'acier à pédale spacieux de Dan Horne sur "Yellow Spanish Roses", disons : ou le piano de rechange de C.J. Burnett, qui ne ressemble pas vraiment à un barroom, sur « The Jalisco Kid », qui parvient d'une manière ou d'une autre à être à la fois sobre et saisissant. Cela pourrait être dû en partie à la manière occasionnelle dont ils apportent des ajustements subtils aux conventions de genre (« Cosmic Monster » sonne plus proche des monstres psychiques anglais Dantalian's Chariot que du pays des canyons, grâce au sitar électrique de Clay Finch) sans paraître schizoïde ou rompre la foi avec le l'ambiance et l'identité dominantes du disque. Mais rien de tout cela n'explique vraiment l'immédiateté surprenante et inébranlable de '5', sa capacité à dissiper le brouillard dans la tête et l'humeur de chacun à chaque fois qu'il sort des haut-parleurs.Lerner et Cunningham ont vécu longtemps avec ces chansons, les écrivant avant que la pandémie ne frappe en 2020, faisant des démos à la maison à plusieurs reprises avant de finalement décider de se réunir avec Horne - un ancien élève des disques précédents également, en tant que joueur - dans le fauteuil du producteur pour la première fois. Ils ont suivi le disque à Los Angeles pendant environ une semaine, ont fait un peu d'overdubbing plus tard à Taos, et ainsi, après cette longue période d'incertitude, '5' est arrivé assez rapidement à sa forme finale. C'est peut-être ce paradoxe, cette rencontre de vitesse et de délibération, qui donne la qualité la plus frappante du disque, à quel point ces chansons semblent à la fois lourdes et légères, anciennes et nouvelles, comme quelque chose de gravé dans la pierre avec une plume. C'est une qualité qui me remplit d'admiration. En effet, avec quelque chose qui s'approche de la crainte.

Pays d'Origine : INCONNU